Desde Impulso Cultural te presentamos los proyectos, obras y eventos que cuentan con apoyo de los diferentes programas de fomento del Ministerio de Cultura porteño para disfrutar de manera virtual y presencial en la Ciudad.

Impulso Cultural
Conocé la agenda de Agosto

Cine del Retiro

Cine del Retiro vuelve a abrir sus puertas en Club Lucero para presentar estrenos y clásicos de autor hablados en castellano con subtítulos en inglés, buscando llevar lo mejor del séptimo arte a los espectadores más inquietos. Un hub para disfrutar del cine e interactuar con los realizadores al finalizar las funciones.

Fito Páez, alma del rock argentino y latinoamericano, se reencuentra una vez más con La Habana, ciudad del corazón y de muchos amigos. En una confesión de amor, el artista reflexiona sobre un país, su historia, su gente, sus músicos y sus contradicciones.

Con apoyo de Mecenazgo
Funciones: jueves 31 de julio a las 19h y a las 21h
En Club Lucero – Nicaragua 6048

Todo bien, de Gastón Jeger
Es una obra que combina humor, poesía y surrealismo para abordar una pregunta tan antigua como vigente: ¿Qué significa estar bien? Cinco personajes emprenden un viaje que ya no saben si lleva meses o años, en busca de respuestas que se escapan entre ironías, discusiones y momentos hilarantes.

Con una puesta en escena que transita lo onírico y lo cómico, la obra invita al espectador a sumergirse en un universo donde el equilibrio personal y colectivo se busca entre gags, efectos visuales y reflexiones existenciales.

Con apoyo de Proteatro
Funciones: Todos los jueves a las 20h
En el Centro Cultural de la Cooperación – Av Corrientes 1543.

Hotel Tango Suites, de Ollantay Rojas
El tango cobra vida en cada rincón de Milion. Esta obra ofrece una experiencia inmersiva que transforma este emblemático espacio porteño en un escenario vivo, donde la danza y la arquitectura dialogan con el espectador en un recorrido íntimo y envolvente.

En habitaciones, pasillos y salones, la historia se despliega entre tangos y secretos que emergen en cada paso. Cuatro destacados coreógrafos han creado piezas originales que fusionan el movimiento con la esencia del lugar, dando lugar a una narrativa sensorial que invita a descubrir el tango desde una nueva perspectiva: cercana, intensa y profundamente emocional.

Con apoyo de Fondo Metropolitano
Funciones: Todos los jueves de agosto en tres horarios: 20, 20:45 y 21:30h
En Milion – Paraná 1048.

Esas que no, de Brenda Bonotto
Es una comedia dramática con tintes de sainete y musical que rinde homenaje a las grandes duplas artísticas y a quienes, con talento y pasión, quedaron fuera del relato oficial. Ambientada en la Buenos Aires de 1937, la obra sigue a Nelly y Betty, dos hermanas y artistas inmigrantes que comparten escenario, sueños y desafíos, mientras intentan dejar su huella en el cine nacional y enfrentan la responsabilidad de cuidar a su madre enferma.

Con ritmo de tango y milonga, esta propuesta nos invita a reflexionar sobre la memoria, la trascendencia y la identidad. ¿Qué queda de nosotros cuando ya no estamos? ¿Qué nos hace inolvidables? Entre humor, sensibilidad y una profunda humanidad, Esas que no celebra el oficio del artista y la potencia transformadora del arte frente al dolor y la frustración.

Con apoyo de Proteatro
Funciones: Todos los viernes a las 20h
En Teatro del Pueblo – Lavalle 3636.

Tesis sobre una domesticación, de Asociación Civil Mocha Celis
Esta obra nos invita a acompañar a su protagonista en el recorrido de una nueva narrativa, donde el goce, la ambición, el glamour y la contradicción tienen un lugar legítimo. Una historia que celebra el derecho a desearlo todo, mientras interpela: ¿cuál es el costo de habitar una realidad tan deseada como inesperada?

Con apoyo de Mecenazgo
Funciones: Todos los viernes de junio a las 20h 
Malba – Av.Pres. Figueroa Alcorta 3415

Todos los días a las 20:50h
Cine arte Cacodelphia – Roque Saenz Peña 1150

Amanuenses, de Constanza Feldman
Esta obra sucede, un día de oficina en algún momento del siglo XX. Cuatro empleados grises trabajan en un apretado caos de objetos “analógicos”. Como a gimnastas, la rutina los ha dotado de destreza física. Su febril actividad no parece servir para nada concreto, pero los convierte en ejecutores precisos de complejas series de movimientos y ruidos: en involuntarios creadores de coreografías y de música.

Con apoyo de Mecenazgo
Funciones: Todos los domingos de agosto a las 20h, miércoles de septiembre a las 20:30h
En Galpón de Guevara – Guevara 326.

Neo Típico Vol 2, de Ramiro Boero
Este segundo volumen profundiza en la evolución del tango, incorporando nuevos sonidos, texturas y ritmos que expanden los límites del género sin perder su esencia.

Con producción musical de Boero y la ingeniería de sonido de Jorge Portugués Da Silva, Neotípico Vol. 2 se perfila como una experiencia sonora única, que invita a redescubrir el tango desde una mirada contemporánea, apasionada y profundamente original.

Con apoyo de Mecenazgo
Permanente en plataformas digitales 
(Spotify, YouTube, Apple Music). 

A un paso del tiempo, de Irene Goldszer
A un paso del tiempo fusiona música y escena. Canciones, relatos, gestos y el silencio se entrelazan para crear un entramado de capas sonoras y visuales que invitan a una percepción expandida de lo que suena y lo que se ve. Lo que atraviesa este espectáculo es la tensión entre el sonido y el silencio, entre lo cotidiano y lo poético. El volumen de las cosas, eso que a veces no se deja oír ni ver, encuentra aquí una forma, una presencia.

Con apoyo de BAMúsica
Funciones: 7 de agosto, 25 de septiembre, 23 de octubre y 20 de noviembre a las 21h
En Hasta Trilce – Maza 177.

La cocina de la pintura, de Jerónimo Veroa
Un seminario-taller teórico práctico para aprender a preparar óleos. Conoceremos los fundamentos de este arte, los materiales que intervienen en la formulación de una receta, su origen y preparación. Probaremos la técnica tradicional de moleta para aglutinar el pigmento al aceite, ensayaremos variantes y veremos algunas recomendaciones.

Para la actividad se incluyen los materiales con los que se trabajará en clase para elaborar la pintura y probarla. Además cada participante accede a un ejemplar del cuadernillo “Fundamentos para la preparación de pintura al óleo” con toda la informacón del seminario.

Con apoyo de Fondo Metropolitano
Ver fechas
Taller particular


LOCAL/cito, de María Figueras
Un local, pequeño local, vive sus días, sus últimos días. El Localcito, se convirtió en hogar y alberga lo que queda de una familia; una viuda con sus dos hijos, más una presencia inquietante. Todos necesitan amor. ¿El amor es una forma de resistencia? Pero el camino a la felicidad presenta obstáculos, malos entendidos, secretos, sueños ocultos. ¿Quién no quiere irse a un lugar que no duela?

Con apoyo de Proteatro
Funciones: sábados de agosto a las 20h
En Espacio Callejón – Humahuaca 3759

Maldito Desierto, de Bernardita Epelbaum
Nos hubiera encantado hacer llover. Pero a veces con las ganas no alcanza

Con apoyo de Proteatro
Funciones: viernes 1 y sábado 2 de agosto a las 20:30h
En Arthaus – Bartolome Mitre 434

Lado B, de María Florencia Cella
Lado B es un espectáculo de danza con lenguaje coreográfico basado en el jazz y estructurado desde el movimiento. Esta creación de Florencia Cella es una historia atravesada por el lugar que ocupan las mujeres en las metrópolis como Buenos Aires. Este espectáculo moderniza las características propias del género en función a los paradigmas actuales. A través de secuencias coreográficas se narra la historia de cuatro mujeres enfrentadas al dilema entre el deseo propio y los mandatos sociales, en el contexto de una metrópolis como Buenos Aires.

Con apoyo de Fondo Metropolitano
Funciones: 1, 8 y 15 de agosto a las 20h
En Teatro Payró – San Martín 766

La luna y el niño juegan un juego que nadie ve, de Krystel Mariana Calderón Torres
“La luna y el niño juegan un juego que nadie ve” es un viaje en el que las palabras, los objetos y las materialidades que tenemos al alcance de nuestras manos cobran sentidos insospechados cuando nos atrevemos a explorar con la ayuda de nuestra imaginación.

Un espectáculo de títeres y objetos dirigido a toda la familia compuesto por un collage de poemas, música y tres hermosos cuentos: “Edmundo, el primer vagabundo del mundo”, “El zarcillo colgante de la elegante mujer gigante” y “El cortejo del cangrejo Alejo”. Historias inspiradas en los versos de diferentes autores como Mariano Brull, Federico García Lorca, Jairo Aníbal Niño y Eduardo Polo, que a través del cruce en escena entre intérpretes, títeres, objetos y sombras, crean hermosas imágenes que aspiran sembrar en las infancias el amor por las metáforas, la poesía, el vuelo de la imaginación y el juego.

*Recomendada para las infancias a partir de los 7 años

Con apoyo de Fondo Metropolitano
Funciones: de martes a domingos a las 15:30h hasta el 3 de agosto
En Centro Cultural de la Cooperación Floreal Gorini – Corrientes 1543

Atardecer en un bosque, de Tadeo Muleiro
Una muestra individual del artista Tadeo Muleiro, curada por Jen Zapata en el Museo de Esculturas Luis Perlotti. La sala del primer piso del museo se transforma en un ecosistema atemporal y simbólico. La obra de Muleiro invita a adentrarse en un universo donde lo humano, lo animal y lo fantástico se entrelazan en un tránsito constante, generando un espacio que abre la puerta a nuevas formas de habitar y percibir el mundo.

Con apoyo de Mecenazgo
Funciones: se podrá visitar hasta el 23 de noviembre.
En Museo de Esculturas Luis Perlotti – Pujol 644

Paralelo Cruzado, de Sabrina Castaño y Federico Santucho
Paralelo Cruzado es un proyecto de danza impulsado por la compañía Contango Historias que tiene como eje principal a la tanguedad, en sus variadas expresiones.

El Proyecto propone un punto de partida en la interrelación entre su dramaturgia bailada y la historia reciente de nuestro país. Plantea estéticas diferentes del espectro tanguero actual estableciendo nexos/empatía con el espectador mediante el desarrollo de situaciones cotidianas alteradas y la búsqueda de resoluciones de conflictos personales y sociales en ese contexto. Tema de la obra: Identidad y memoria

Con apoyo de Prodanza
Funciones: domingos 10, 17, 24 y 31 de agosto a las 16h
En Pompas Club de Artes – Brasil 2640

Susakia. La constancia en la fugacidad del tiempo, de Mariana Bellotto
A diez años de su fundación, Grupo Performático Sur (GPS) se consolida y proyecta hacia nuevos territorios escénicos y audiovisuales, profundizando una práctica artística que pone al cuerpo en el centro del pensamiento, la experiencia y la transformación. A lo largo de esta década, GPS desarrolló una práctica que combina investigación, pensamiento crítico y experimentación escénica interdisciplinaria, abordando el cuerpo como vehículo crítico y político. Su corpus de obra impacta en la escena contemporánea a través de creaciones multiplataformas, y en este contexto, “Sudakia” indaga el concepto de todo lo qué puede un cuerpo cuando se vincula con objetos y tecnologías del cotidianas, trazando recorridos físicos y virtuales que alteran la percepción del espacio y el tiempo.

Con apoyo de Mecenazgo
Funciones: jueves 7, 14, 21 y 28 de agosto a las 20h
En Sala Cancha, Centro Cultural Rojas – Av. Corrientes 2038

Quince con toda la furia, de Ignacio Torres
En la pileta de un all inclusive en Miami, una madre, su hijo y su mejor amigo intentan entregarse al ocio. Pasan las horas entre lecturas, Coca-Cola, y cuerpos expuestos al sol y a la lluvia. Lluvia que derriba casas. Casas lejanas, en Argentina. Argentina, el país al cual regresar cuando todo esto pase. Una relectura del “primer mundo”, que vuelve sobre la pregunta de quiénes somos, quiénes queremos ser y quiénes nunca seremos.

Con apoyo de Mecenazgo
Funciones: sábados de agosto y septiembre a las 19h
En Moscú Teatro – Ramirez de Velasco 535

Mirar al río. Diálogos con lo inanimado, de Tatiana Sandoval
Es una obra sobre la memoria y el territorio. La acción transcurre entre el agua, la tierra y el cielo: en las orillas del Río de la Plata, a un lado y otro de la costa. Se conjugan tiempos ancestrales y un pasado cercano. La palabra poética da entidad a la materia: juguetes, objetos, entes naturales como plantas, aguas y tierra. Con este gesto ontológico, ocurren los diálogos con lo inanimado. Jugamos con los objetos del pasado para hablar del presente. Un ensamble de recuerdos que se mixturan en esa máquina de la memoria que es el escenario.

Con apoyo de Proteatro
Funciones: sábados 9, 16, 23 y 30 de agosto a las 18h
En Área 623 -Pasco 623

Dios los cría y el tango los amontona, de Rubén Slonimsky
La Grela Quinteto de Tango continúa presentando su ciclo “Dios los cría y el tango los amontona”. En esta ocasión nos daremos el lujo de compartir música con Mel Muñiz y Juan Pablo de Mendonça, con un programa ecléctico de versiones del repertorio de Mel junto al quinteto y algunas de las versiones de tangos de La Grela en la voz de nuestra invitada.

Con apoyo de BAMúsica
Funciones: sábado 9 de agosto a las 21h
En Bargoglio – Bacacay 2414

La gravedad no espera, de Patricia Bova y Germán Sarsotti
Entre Argentina y Chile, la coreógrafa Viviana Iasparra repone su obra Pasado-Mañana. El proceso creativo se instaura como un estado de ensayo continuo que se entrecruza con sus obras pasadas, y en el que se despliega un pensamiento propio sobre la relación entre el cuerpo, la escena y lo cotidiano.

Con apoyo de Prodanza
Funciones: 16 de agosto a las 20:15h
En Cine Gaumont – Av. Rivadavia 1635

No Yo, de Marcelo Allasino y Lalo Moro
Beckett escribió este texto en 1972 y hoy resuena con una potencia renovada. En un contexto en el que los discursos oficiales tienden a invisibilizar, a arrasar subjetividades, a borrar los cuerpos que no encajan, esta obra se convierte en una pregunta urgente sobre quién puede hablar, desde dónde, con qué voz.

La propuesta escénica se apoya en un trabajo transmedial que cruza cuerpo, proyecciones y voz amplificada y distorsionada en tiempo real, explorando límites entre presencia y desaparición, entre sujeto y objeto, entre lo que se dice y lo que no puede decirse. La palabra ya no narra: resiste, vibra, pulsa.

Una obra sobre el silencio que viene después del trauma. O antes. Una obra donde hablar no es un derecho, sino un acto de supervivencia.

Con apoyo de Fondo Metropolitano
Funciones: sábados 2, 9, 16 y 23 de agosto a las 20:30h
En El excéntrico de la 18 – Lerma 420

Conocé más de la programación cultural de la Ciudad en Instagram.